Melody por fin consigue representar a España en Eurovisión

A Melody el dicho popular Quien la sigue la consigue le viene, como dice otro dicho, como anillo al dedo. Y además esta vez con el apoyo mayoritario del público; no como en 2009, cuando se quedó con las ganas. 

Ese año RTVE organizó una preselección de varias galas presentado por Alaska. Aquello fue un poco desastroso, pero a les amantes del Melodifestivalen sueco nos pareció una fantasía. En su semifinal una Melody acompañada de los Vivancos (unos bailarines altos y cachas) tuvo que parar su actuación porque no se le oía. Al final hizo su canción con micro normal y no con uno de diadema que era la idea inicial para así poder bailar mientras cantaba. Pasó a la final. Y en la final, abandonada por los Vivancos (nunca se supo el por qué) actuó sola. Todo estaba entre dos: Soraya con La noche es pata mí La noche es para mí y Melody. El jurado votó a Melody en masa con la máxima puntuación. El público, que decidía en caso de empate, apoyó con el mayor número de puntos a Poyeya Soraya y finalmente la extremeña fue nuestra representante en el festival. Ayer, dieciséis años después, el público dio la máxima puntuación a Melody y Esa diva (que no Diva de Dana International, una de mis canciones favoritas de Eurovisión) representará a España en Suiza.

Hecha esta breve contextualización, diré que para mí ha sido la edición con menos canciones de mis favoritas en la gala del sábado. La única artista de mis cuatro preferidas que pasó a la final fue Kuve. La murciana, sin meter ruido, se coló en la final con una interpretación de Loca x ti y una puesta en escena geniales.

Las otras tres canciones que más me gustan se quedaron por el camino el martes. Una gala en la que reinó, además de mi eurodrama, los problemas de sonido. 

Chica Sobresalto, que reconozco no tuvo su mejor día, mereció más: alejándose de su grupo sabiendo que en Eurovisión no se puede tocar en directo y que el tema pedía presencia femenina, se rodeó de bailarinas y nos vendió una historia feminista en la que combinó lo dulce y el desquicie de manera exquisita. Una pena que en España palabras como feminista o sororidad nos sigan dando miedo.

K!ngdom montó un videoclip sobre el escenario que vistió su pegadizo Me gustas tú de manera super cuqui. Ane fue justo a Lucas y Kuve de las que mejor cantó esa noche. ¡Ojalá los pueda disfrutar en directo pronto!

Sonia y Selena, con una canción que las describía y hacía guiños sutiles a su carrera (que comenzó intentando representar a España en Eurovisión hace 25 años) de manera magistral, también se quedaron fuera. Es verdad que no son las que mejor cantan, pero ellas son historia de España. Reinas es maravillosa y el escenario que montaron, una fantasía. ¡Vivan las canciones de verano de primeros de los 2000 y los coños en la nuca!

Y por último voy a mencionar a la que para mí fue la injusticia del jueves. Tenía mucha curiosidad de ver la puesta en escena de Deteresa, y no me defraudó. Como ella ha dicho en una entrevista "quería juntar a los Cayetanos y a los maricones" y lo consiguió. ¡Arriba el folclore, los clichés, los tópicos, el tanga del bailarín, el amago de correrse encima de un toro y las canciones empoderantes con toques de ironía y humor!

Por cierto, larga vida al Benidorm Fest y a Inés Hernand que estuvo genial: creativa y divertida tanto dando los pases a sus otras dos compañeras, Paula Vázquez y Ruth Lorenzo, como entrevistando a los y las artistas. 

Edadismo y Eurovisión

El edadismo hace referencia a la discriminación sistemática hacia las personas mayores por el hecho de serlo. En el caso de las mujeres, la vejez se percibe con unas connotaciones aún más negativas, marcadas por lo que supone ser ‘vieja’ en una sociedad machista. 

Polémicas con Israel aparte, de eso ya se ha hablado mucho, es sobre edadismo y eurovisión, donde voy a ahondar en el post de hoy. 

Las tres cantantes femeninas con más edad de la edición de Eurovisión de este año (y con mayor me estoy refiriendo a cincuenta y pocos, cuando no 44 como el caso de Moldavia), España, Islandia y la ya nombrada Moldavia, o no pasaron a la final, o como España, que compite en la gala final directamente, ocupó el puesto 22 de 25. El caso más sangrante de los tres es sin duda el de Hera Björk, que con 52 años, ha sido definida como vieja, antigua y pasada de moda desde el momento que fue seleccionada para representar a su país, Islandia. ¿No puede ir a Eurovisión una mujer que es abuela con una canción pop ochentera y alegre? Dejemos para otro post su paso por Eurovisión de 2008 cuando el adjetivo que más le definió fue el de "gorda". Eso sí, el grupo de machirulos de Estonia bien que pasó a la final y nadie comentó nada sobre su aspecto físico y sus canas o principios de alopecia. ¿Doble rasero? Obvio, sí.

Pero los comentarios sobre la edad de Mery de Nebulossa, Hera y Natalia no son nuevos.  En 2013, con 62 años y décadas de carrera a sus espaldas, Bonnie Tyler participó en Eurovisión quedando la 19 de 26. Otra que recibió el adjetivo de "que hace esa señora/vieja en Eurovisión" fue Lisa Angell, representante de Francia en 2015, ¡solo tenía 47 años! Obtuvo 4 puntos y quedó la 25 de 27.

De todos modos, nos tenemos que ir hasta 2000 para encontrar un/a ganador/a de más de 45 años cuando los Olsen Brothers (con 46 y 50 años) ganaron Eurovisión con su tema Fly on the wings of love, que curiosamente acabó triunfando más en su versión eurodance en la voz de la joven Eva Martí (Annia).

Por último decir que el merecido triunfo de Suiza es sin duda justicia poética. Frente al intento de los lobbies de derecha de todo el mundo de demostrar su poder en forma de televoto, ganó la diversidad y Eurovisión volvió a hacer historia, como en 1998 cuando ganó la primera mujer trans, Dana International. El festival volvió a demostrar, a través de la música, ser un ejemplo de tolerancia y visibilidad de colectivos que se salen de la normatividad, dando a Nemo el honor de ser la primera persona no binaria en alzarse con el micrófono de cristal.

#Eurovisión, mis canciones ganadoras favoritas de la historia del festival

Como este año no se celebra Eurovisión debido al puto coranavirus, y yo sin el festival de la canción no puedo vivir (lxs que me conocéis ya sabéis que es una de mis semanas favoritas del año), voy a repasar las canciones que ganaron el festival y que más me gustan. Allá va mi top 4.

Dana International, Diva (1998)

Junto al segundo puesto de Anabel Conde en 1995, La victoria de Dana por Israel es uno de mis primeros recuerdos de Eurovisión. Dana es historia del festival e historia del colectivo LGTBIQ+. Tapó muchas bocas homófobas y transfobas. Además, Diva es un puto temazo. A día de hoy me sigo viniendo arriba cuando la escucho.



Loreen, Euphoria (2012)

Fue ver a Loreen actuando en el Melodifestivalen (mi preselección de Eurovisión favorita) y saber que no solo iba a ganar la preselección sueca, sino Eurovisión. No necesité ver nada más. Loreen lo tenía todo: un temón, voz y una puesta en escena que atrapaba. Así fue. Arrasó.



Sertab Erener, Everyway that I can (2003)

Año 2003, todavía no existía WhatsApp y cada mensaje de texto costaba un riñón. Turquía actúa en cuarta posición. Lo petan con una de las mejores puestas en escena de la historia del festival. El menda llama a su amiga Sara por teléfono (fijo): "Sara, va a ganar Turquía". Y Sara me contesta: "¡Pero si solo han actuado cuatro!". Pues eso.



Conchita Wurst, Rise Like a Phoenix (2014)

Por favor, quien siga afirmando que Conchita Wurst ganó el festival porque era un hombre con barba, se ponga un puntito en la boca y la vea cantar este pedazo de himno contra el bulling en vivo y en directo. Gracias.

Mis 5 ganadoras favoritas de la historia de #Eurovisión

Cuando queda menos de un mes para el festival de festivales, #Eurovision2015, no puedo evitar repasar las actuaciones del festival de los últimos años (y no tan últimos). Y aunque soy más de recordar aquellas que no ganaron, pero me marcaron, aquí os dejo las 5 ganadoras que más me han gustado hasta la fecha.

1. Dana International, Diva (1998): La primera transexual (y única) en ganar Eurovisión. La primera en cerrar muchas bocas (incluida la de Uribarri), un ejemplo de superación y todo un temazo de una DIVA, la DIVA del festival por excelencia.



2. Sertab Erener, Everyway That I Can (2003): Turquía también es EUROPA y gana el festival con una puesta en escena impecable. Puso de moda las coreografías y las puestas en escena recargadas que tampoco se llevan los últimos años.



3. Loreen, Euphoria (2012): Vozarrón, originalidad y un poco de perroflautismo para demostrar que en Europa se pueden hacer las cosas, en el ámbito de lo político y social, de otro modo. Además, que gane Suecia siempre es bien.



4. Conchita Wurst, Rise Like a Phoenix(2014): De nuevo polémica, esta vez porque ganó una mujer barbuda que en realidad no era ni mujer ni barbuda. Pero que con su aspecto hizo que ganara la tolerancia y la lucha por la igualdad del colectivo LGTB y de todos/as, porque todos/as somos especiales. Y además, Conchita enmudece a todo/a el que la oye. #Doyfe



5. Massiel, La, la, la (1968): No sé si Franco compró el festival para amansar a las fieras o no, pero de que Massiel es historia viva de Eurovisión no hay duda.

Sergio Cuho: “Cantar lo que canto me diferencia de los demás y eso es lo importante y lo que me hace único”

Mírame bien (2011) es el título que Sergio Cuho, cantante dance/trance catalán, escogió para su primer y único disco hasta la fecha. Título con el que nos invitaba e invita (“Mírame bien” no ha perdido ni pizca de magía con el tiempo) a no quedarnos en las apariencias. Y es que sus canciones van más allá del sonido discotequero o machacón que muchos creen y cuentan historias y sentimientos a los que todos nos hemos enfrentado. Este es el caso de Sin compasión, su último single, esta vez reproducido por Niv Cohen Cohen (productor de Dana International y Ace of Base) y con la que “cierra para siempre la etapa mírame bien”. Un EP recopilatorio de agradecimiento a todos los que le han apoyado durante todos estos años, Mírame Bien - Colección de Singles, que sale el 7 de abril será el culmen final a este periodo que le ha llevado a actuar por varias ciudades y locales de España.

Sin embargo, el contacto de Sergio Cuho con la música no acaba aquí. En “primicia” nos ha contado tanto a este blog como al de El rincón de Serchtiki que a finales de primavera o principios de verano estrenará nuevo trabajo, Sigo respirando. Proyecto con el que seguro nos recuerda que en el difícil mundo de la música en el que empezó jugando a ser cantante componiendo canciones con su hermano (Javi Cuho), se atrevió a dar el paso participando en el concurso Dance Actitud y acabó en RTVE cantando en la preselección a Eurovisión de 2009 con Solydo(dúo que reivindica estilos como el trance y el dance progresivo en español) sigue habiendo sitio para él y para su estilo y personalidad propia. Como bien reivindica el propio Sergio Cuho “cantar lo que canto me diferencia de los demás y eso es lo importante y lo que me hace único”.

¿Cuándo descubriste que querías ser cantante?

Cantar he cantado toda mi vida, pero realmente decidí que quería ser cantante a los 16 años. Siempre había jugado con mi hermano a cantar temas de Ace Of Base o incluso a escribir temas propios, pero no fue hasta esa edad cuando lo decidí en serio.

Sin Compasión es tu nuevo single, ¿qué significa para ti este tema?

Sin Compasión es un tema que lo escribí en 2005 (aunque la letra a día de hoy es algo diferente a la original). El tema habla sobre los amores de una noche, lo que nos prometen, las esperanzas que nos dan y lo poco que duran esas palabras. Es un tema que describe muy bien una etapa de mi vida y que es por eso que la he elegido como último single de mi álbum.

¿Cómo surgió la idea trabajar con el productor Niv Cohen (productor de Dana International y Ace of Base)? ¿Cómo ha sido trabajar con él?

A Niv lo conozco desde el 2010 gracias a su grupo Knob ya que vinieron a cantar al Pride de Barcelona y además ese mismo año se presentaron a la preselección de Eurovisión de Israel. Sinceramente tenía muchísimas ganas de trabajar con él así que un día me decidí a escribirle un mensaje. A los pocos días ya estábamos puestos de lleno en ello. La verdad es que ha sido una experiencia muy positiva trabajar con él y quizás en un futuro volvamos a trabajar juntos.



Mírame bien es el título de tu primer disco. ¿Cuál es la canción del disco que más significa para ti?

Como siempre digo es complicado elegir sólo una ya que en todas hay algo de mí. De las escritas por mí me quedo con Déjame Pensar ya que es muy autobiográfica y de las que no he escrito me quedo sin duda alguna con Si El Cielo No Te Perdonó, creo que es un temazo atemporal con una producción y una letra impresionante.

Ya has sacado varios singles como Cara a Cara, Déjame Pensar o Si el Cielo No Te Perdonó y ahora Sin Compasión, ¿Sacarás otro single del disco o es hora de hacer algún tema inédito?

La razón de no editar nada nuevo hasta la fecha ha sido porque perdí la inspiración durante el 2013 e incluso perdí las ganas de seguir cantando. Gracias a que un chico me hizo una entrevista para su blog reflexioné y no tiré la toalla.



Y si, Sin Compasión cierra Mírame Bien para siempre. A finales de primavera o principios de verano editaré mi nuevo single que ha escrito y compuesto mi amigo y productor Danny Oton. El tema me enamoró desde su primera escucha y será el inicio para mi segundo trabajo que si los dioses quieren (y atención que os doy una primicia (jejeje)) se titulará Sigo Respirando, ya que es un tema que tengo compuesto y resume muy bien todo lo que será este nuevo proyecto.

¿Te ves cantando en otro estilo que no sea el trance en castellano?

De ver me veo cantando lo que sea (jajaja) pero no me sentiría cómodo. Creo que cantar lo que canto me diferencia de los demás y eso es lo importante y lo que me hace único.

¿En que artistas te inspiras?

Sobre todo de artistas dance como Milk Inc., Lasgo, AnnaGrace o Ace Of Base. También me inspiran mucho Armin Van Buuren o Markus Schulz. Y no puedo olvidarme de artistas que me inspiran de otra manera pero también lo hacen como Kostas Martakis , Eleni Foureira, Despina Vandi o Nickos Ganos.

Fuiste candidato a representar a España en Eurovisión, ¿Cómo fue la experiencia? ¿Volverías a presentarte?

Pues fue una experiencia muy bonita. Era la primera vez que actuaba en TV y estaba muy nervioso. No puedo decir que fuera la mejor actuación que haya realizado jamás pero la recuerdo con mucho cariño.Y si, me encantaría volverme a presentar aunque lo veo muy complicado porque creo que a la gente de TVE mi estilo musical no les va mucho. En España se premia al griterío y yo poco griterío puedo ofrecer.



¿Cómo seguidor de eurovisión qué te ha parecido la preselección de este año? ¿Y la elección de Ruth Lorenzo?

La preselección me ha parecido bastante aburrida, como siempre, si la comparamos con otros países, pero no más de lo que nos tienen acostumbrados. Ruth me parece una artista con una gran voz pero su canción no me acaba de convencer, prefería a Brequette con su tema Más, creo que si hubiera ido hubiera sido la mejor representante de España de los últimos tiempos con excepción de Pastora Soler.

También eres fan del Melodifestivalen. Eras más partidario de Alcazar que quedaron terceros ¿Qué te ha parecido la elección de Sanna Nielsen?

Soy fan de Alcazar desde el primer día que salieron y me encantan como grupo y me dio mucha pena que un año más se quedan sin poder representar a Suecia con un gran tema como era Blame It On the Disco.

Sanna Nilsen me gusta, antes que la que quedo segunda que me parecía el horror más grande del mundo, pero tampoco me acaba de convencer. La verdad es que este año casi ningún tema del festival me está entusiasmando demasiado, sólo el de Conchita Wurst. Aunque lo que no llevo bien es que por Grecia no vaya Kostas Martakis.

¿Con que artista te gustaría hacer un dúo?

Actualmente me encantaría hacer un dúo con Kostas Martakis o con Jenny Berggren. Sería el hombre más feliz del mundo si pudiera.

Hiciste una versión de la canción de Rebeca Más que un engaño, ¿Te gustaría versionar alguna otra?

Gracias a que realicé esa versión mucha gente me comenzó a conocer y por esa razón me encantaría versionar algún otro tema de Rebeca o de Fangoria que es otro de mis grupos favoritos.

¿Qué momento de tu carrera guardas con más cariño?

Sin duda alguna el primer día que subí a un escenario en el concurso Dance Actitud allá por el año 2004. Justo este año hace 10 años de aquello y me acuerdo de lo bien que lo pasé, de lo que aprendí y de lo mucho que he cambiado. La sensación que tuve aquel día creo que jamás la he vuelto a tener. Y es que las primeras veces, a veces, son bonitas e inolvidables.

¿Tienes alguna sorpresa preparada para tus fans?

Pues de momento pocas cosas puedo anunciar porque tengo todo en stand by, así que los invito a que me sigan en mi facebook y mi web oficial, que la hemos renovado hace poco, y allí se enterarán de todo.

Dana Internacional vuelve a Eurovisión 10 años después. Lena Meyer, ganadora del año pasado, repite éste.

Dana International, la que pasara a la historia de Eurovisión por ser la primera y única transexual en ganar el festival, vuelve 10 años después. Ding, dong es la canción elegida, compuesta por ella. Una canción que, aunque no es tan pegadiza como su mítico Diva,le cogemos cariño a la segunda o tercera escucha. Eso sí, para triunfar de nuevo, tendrá que trabajar duramente el tema vocal y la puesta en escena.



Otra que vuelve, pero sin esperar diez años, es Lena Meyer. Tras ganar el pasado año, repite con una canción que muchos han tachado de demasiado independiente. Pero indie o no, ya ha conseguido el hito de ir al festival dos años seguidos.